Final Cut on oikeastaan tärkein työkalumme... Voimme sekoittaa liikkuvaa kuvaa Adobe After Effectsistä, still-kuvia Photoshopista  ja ääntä Logicista. Sen mahdollisuudet ovat yksinkertaisesti fantastiset.

D-Fuse: Fuusioenergiaa

Orgaaninen ja digitaalinen

Live-esitykset ovat luonnostaan orgaanisia. Ne ovat ennakoimattomia ja saavat energiansa tunteista ja niitä rikastuttaa luova toveruus. VJ-esitykset eivät ole tässä suhteessa mikään poikkeus, vaikka ne kootaankin ennakoitavia digitaalisia työkaluja käyttäen. D-Fuse käyttää luonnollisen tuntuman aikaansaamiseksi laajaa, räätälöityä leikekokoelmaa. ”Työmme on hyvin graafista, mutta samalla hyvin orgaanista”, sanoo Faulkner. ”Meitä kiinnostavat muodot ja rakenteet. Voimme filmata jotakin niin, että kiidämme sen ohi pienellä sulkijanopeudella ja sitten hidastamme kuvaa. Voimme kuvata jokapäiväisiä rakenteita tai liikettä, kuten liukuportaita, ja parannella sitten kuvamateriaalia muuttamalla tasoja hieman ja muokkaamalla kuvia vähän. Ihmiset huomaavat sen. He tietävät, ettei kuvamateriaali ole tietokoneen tuottamaa.”

D-Fuse on tehnyt live-VJ-esityksiä lähes kymmenen vuotta. He nousivat esiin 90-luvun lopulla levykoteloiden suunnittelussa luomiensa kontaktien avulla. Siitä lähtien he ovat hioneet esityksiään ottaen kaiken irti tekniikasta ja osaamisestaan. Tänä päivänä heidän VJ-varustuksensa on hyvin erilainen kuin 16 mm filmiprojektorit ja diakuvat, joita he käyttivät uransa alussa. Tiimi yhdistää työskentelyssään huippuluokan ohjelmia ja laitteita. ”Meidän mielestämme se on melkein kuin pizza”, sanoo Faulkner. D-Fusen pizzassa on monia täytteitä. ”Käytämme Modul8:a Final Cut -leikkeiden live-miksaukseen kannettavilla Maceilla ja käytämme myös Pioneer DVJ1000 -dekkejä. Käytämme leikkeiden DVD-työpohjia, jotka olemme luoneet DVD Studio Prossa.”

Tiimi on tunnettu siitä, että se voi käyttää kerralla jopa kahdeksaa video- ja äänilähdettä jakaen kuvat usealle näytölle. He miksaavat videolähetyksiä reaaliajassa ja yhdistävät niitä Matthias Kispertin alkuperäisraitoihin. Kispert on D-Fusen todellinen muusikko ja äänisuunnittelija. Hän tekee tarvittaessa äänen mihin tahansa projektiin. ”Logic on minulle tärkein sävellys- ja äänisuunnitteluohjelma”, sanoo Kispert. ”Käytän työkoneenani G5:ttä ja live-työskentelyssä MacBook Prota.” Äänisuunnittelija käyttää esityksen aikana Ableton Livea yhdistellen Logic Prolla luotuja raitoja lennossa.

Kansainvälinen fuusio

Kun Kispert ei pääse esiintymään, D-Fuse voi silti esiintyä raitoja miksaavan DJ:n, live-bändin tai jopa sinfoniaorkesterin kanssa. Vähän aikaa sitten tiimi sai Lontoon sinfoniaorkesterilta tehtäväkseen luoda koreografian sisältävä video Steve Reichin teokselle ”The Desert Music”. ”Loimme yhdessä orkesterin kanssa todella mykistävän esityksen”, sanoo Faulkner.

Sinfonia VJ-projektina on tosiaan innovatiivinen hanke, mutta se on vain yksi D-Fusen monista vaikuttavista aikaansaannoksista. Vuonna 2006 ryhmä loi yhteistyössä kiinalaisten taiteilijoiden kanssa jälleen yhden taidehitin nimeltä Undercurrent. Projekti oli tavallaan kansainvälinen taiteilijavaihto-ohjelma. Kiinalaiset valokuvaajat, elokuvantekijät ja taiteilijat vierailivat kolmessa Ison-Britannian kaupungissa (Lontoossa, Liverpoolissa ja Sunderlandissa) ja D-Fuse puolestaan vieraili kolmessa kiinalaisessa metropolissa (Chongqingissa, Guangzhoussa ja Shanghaissa).

”Keräsimme kaupungeista suuren kokoelman kenttätallenteita: äänitteitä, videoita ja valokuvamateriaalia”, Elmsly kertoo. ”Pyysimme kaikkia taiteilijoita tulkitsemaan aineistoa taloudelliseen ja sosiaaliseen muutokseen liittyvien kysymysten kautta, tutkimaan henkilökohtaista suhdettamme meitä ympäröivään urbaaniin tilaan.”

Maapallon vastakkaisilla puolilla toimivat taiteilijat käyttivät Maceja tehdessään tulkinnoistaan taideteoksia. Lopulta, kun tiedostot olivat kulkeneet miljoonia kilometrejä valokuitukaapeleita pitkin puolen planeetan poikki ja ne oli ja saatu hankalien kiinalaisten palomuurien ohi, syntyi yhteistyön hedelmä Undercurrent. ”Se oli hemmetinmoinen haaste”, sanoo Elmsly. ”Monta kertaa lähetimme materiaalia levyllä postitse ja se ei tullut perille. Yritimme lähettää materiaalin internetin kautta ja se pysähtyi kiinalaisiin palomuureihin.”

Kuitenkin se oli vaivan arvoista. D-Fuse ja projektiin osallistuneet taiteilijat loivat upean multimediaesityksen, joka jatkaa elämäänsä gallerioissa, webissä ja painettuna. ”Tuotoksessa on monia ilmaisumuotoja, joten olemme tehneet installaation, esityksen ja painettua materiaalia”, sanoo Elmsly. Projekti oli esillä Brightonin Lighthouse Galleryssa. ”Projektissa näkyy, kuinka työskentelemme mielellämme eri alustoja yhdistellen. Siihen kuului surround-äänellä varustettu monen näytön installaatio ja still-kuvagalleria, ja aikanaan siitä ilmestyy kirja.”

D-Fuse

D-Fuse on aina nähnyt itsensä yhteistyöhaluisena taitelijajuokkona. Studio työskentelee usein yhdessä eri puolilla maailmaa toimivien taiteilijoiden ja muusikoiden kanssa. Undercurrent oli kuitenkin tiimille uusi aluevaltaus. ”Nämä taiteilijat eivät pelkästään tuoneet visiotaan projektiin – he haastoivat meidän ajattelumme ja tilakäsityksemme”, sanoo Elmsly. Tiimi toivoo voivansa tulevaisuudessa tehdä töitä uusien kansainvälisten taiteilijoiden kanssa hämärtäen entisestään live-esitysten ja pysyvän taiteen välisiä rajoja.

 
 
 
 

Etsi tuote

Osta verkosta. Tai soita 0800 922 72

Etsi jälleenmyyjä: