Sonic Arts Research Centre:
Återuppfinna musiken
Framträdande med PowerBook
"Det finns definitivt en kultur med datorutövare som är centrerad kring deras förkärlek för PowerBook-datorer", säger Rebelo. "Det är lite som finkännarens passion för ett instrument, på samma sätt som elgitarrister kan samlas kring en speciell sorts Stratocaster. De utbyter hela tiden PowerBook-tips. Och utvecklar nya rörelseuttryck för framförandet - hur de trycker på en viss tangent, använder pekaren, slår igen locket när stycket är slut - det är subtilt men ändå jämförbart med det rörelsespråk som utvecklas kring en viola eller något annat instrument".
Och kommer PowerBook-datorn till slut dra in violan - och alla andra traditionella instrument - till den nya, moderna musikvärlden?
"I teorin kan datorerna nu producera alla tänkbara typer av ljud", säger Rebelo. "Men av musikskäl är det inte alltid det du vill. Om du spelar viola i en orkester har du ett begränsat utrymme och en begränsad roll i den orkestern, och det är som det ska vara. Men tänk dig en orkester med hundra datorer som alla kan skapa alla ljud som finns. Det kommer med största sannolikhet att resultera i en enorm röra.
"Så en av de musikaliska - och filosofiska - utmaningar vi möter med de här nya verktygen är: Exakt vad ska vi göra med all denna frihet?" Svaret, tror han, kan vara att vi måste omdefiniera våra uppfattningar om musik från grunden.
Pedro Rebelo använder en banjo som indataenhet till sin PowerBook.
Uppfinningsrikedom
"Den här nya generationen av studerande håller på att nå en avundsvärd position där en musiker kan använda Mac- och PowerBook-datorer till att skapa musik som inte bara är extrapolerad från befintliga former med hjälp av befintliga instrumentljud, utan som är ett resultat av deras egen fantasi, att uppfinna den på nytt varje gång", menar Rebelo.
"Det finns definitivt en kultur med datorutövare som är centrerad kring deras förkärlek för PowerBook-datorer", säger Pedre Rebelo.
"Idag handlar det inte bara om att ta ett färdigt program från hyllan, installera det och sedan koncentrera sig på att skapa innehåll utifrån befintliga paradigmer, utan att faktiskt ifrågasätta varför programmet fungerar som det gör, och ha kunskap nog att kunna bygga sig ett eget alternativ".
Notera det nya
Det här försöket att återuppfinna musiken är "ett så levande fält just nu", säger Rebelo. "Och de verktyg som finns tillgängliga för uppgiften - verktyg som Mac- och PowerBook-datorer - är effektiva, prisvärda och tillgängliga för oss, något som för bara fem år sedan var omöjligt att tänka sig om man inte var en del av en mycket stor forskningsinstitution".
Kombinera det med den revolutionerande förändring som Internet skapat och du får en otrolig diversifiering i de typer av musik som snart kommer att finnas tillgängliga för alla, var som helst. "Från skapandet till spridandet tar folk allt mer kontroll över musiken själva", menar Rebelo. "Det kan resultera i något mycket intressant".
Partch möter punken
Med sina kunskaper i musikhistoria ser Rebelo många paralleller för etiken i att "själva ta kontrollen" mellan Harry Partch, den ikonoklastiska amerikanska kompositören som till slut byggde sina egna okonventionella instrument, och punkbanden under den senare delen av 1970-talet. "I båda fallen är den viktigaste faktorn avsikten att skapa musik, snarare än vilken typ av musik som skapas".
Rebelo förklarar: "En av de bästa sakerna med punk, något som är uppenbart, var att bandmedlemmarna inte var experter på att spela gitarr eller trummor, men de ville verkligen uttrycka det de tyckte var viktigt att säga. Så de tog de verktyg som fanns tillgängliga och som var lämpliga där och då, och de använde dem. Idag har fler och fler tillgång till olika sätt att skapa musik, men det som gör någon skillnad - om det är värt att lyssna på eller inte - är om de som skapar musiken har något att säga. Förhoppningsvis är det de som verkligen har något att säga som hittar en publik".
