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更新 2024 年 5 月 22 日

Apple Music 揭曉《百大最佳專輯》十大專輯

《The Miseducation of Lauryn Hill》榮登榜首

特別嘉賓藝人 Nile Rodgers 與 Maggie Rogers 跟 Apple Music 的 Zane Lowe 和 Ebro Darden 在名單倒數特別活動聚首一堂
Lauryn Hill 持《百大最佳專輯》獎座。
Lauryn Hill 手持《百大最佳專輯》獎座擺姿勢,獎座由經磨砂和陽極處理的鋁金屬製成,這些鋁金屬完全來自循環再造的 Apple 產品。相片由 Irma Mchedlishvili 拍攝。
Apple Music《百大最佳專輯》(100 Best Albums) 名單今日全數揭盅,公佈萬眾期待的首十大最佳專輯,《The Miseducation of Lauryn Hill》榮登榜首。
得知消息,Lauryn Hill 告訴 Apple Music:「這是屬於我的獎項,但當中充滿豐富、深刻的故事,有這麼多人幫忙,也有那麼多犧牲,花費很多時間,也充滿大家的愛。」
iPhone 15 Pro Max 的畫面展示Apple Music《百大最佳專輯》名單第 1 位:Lauryn Hill 的《The Miseducation of Lauryn Hill》。
《The Miseducation of Lauryn Hill》榮登《百大最佳專輯》名單榜首。
Apple Music 的 Zane Lowe 和 Ebro Darden 與傳奇唱片製作人、作家兼藝人 Nile Rodgers 及格林美獎提名藝人兼製作人 Maggie Rogers 聚首一堂,在今日於 Apple Music 上全球直播的特別圓桌會議上分析這份名單。歡迎至 music.apple.com/hk 觀看完整圓桌會議內容。
Apple Music 《百大最佳專輯》為現代 21 世紀排名,表揚歷年最優質唱片,由 Apple Music 專家團隊與精選藝人、作曲人、製作人與音樂界專業人士精心炮製。專輯由編輯主導,完全獨立於 Apple Music 上的任何串流媒體數據——這是一封情書,寫予為世界樂迷塑造生活的專輯。
以下為《百大最佳專輯》的最佳十大專輯。

10. Beyoncé 的《Lemonade》(2016)

Beyoncé 的第六張專輯顛覆各音樂流派,充滿憤怒、挑釁、痛苦、脆弱、試驗、強悍、勝利、幽默與勇敢——展現鮮明的個人宣示,且是她在承受公眾審示與飽受個人痛苦的時期,毫無預警地發佈此專輯。《Lemonade》的每一秒均值得研究和頌揚。
Nile Rodgers (NR):這張專輯別具紀念價值。 我懷著極大敬意說這句話,因為我知道要實現她所做的一切要付出多大努力。
Zane Lowe (ZL):這張專輯非常了不起,而且創新突破。這是我第一次感覺到如此廣受關注的巨星,決定主導敘事、掌控方向,分享自己真正想分享的事物。
Maggie Rogers (MR):這張唱片發行時,我還在讀大學,我記得我在公寓裡用手提電腦播放這專輯,當時我住 East Village 五層樓高的無電梯公寓,那是我第一次翹課,因為我聽到一半,就不想離開、要繼續聽下去。我今日一定要來這裡……我所聽到是她的力量,還有與其脆弱的相結合。 這張唱片清楚闡述女性的力量。

9. Nirvana 的《Nevermind》(1991)

《Nevermind》及其主打歌曲《Smells Like Teen Spirit》不僅標誌西雅圖三人組合的驚人突破,更以前所未有的方式顛覆了流行文化。 龐克 (Punk) 成為流行音樂,油漬搖滾 (Grunge) 成為全球流行語,行業圍牆崩塌,主唱 Kurt Cobain 被認定是需要宣洩的一代人不情願的聲音——這一切似乎一夜間發生。
ZL:這張專輯推出時,讓每個聽過且產生共鳴的人都感覺 我們終於有一支樂隊,一支真正屬於我們的樂隊。 我們喜歡的所有東西似乎都是脫節的、不合時宜的,而且不受認真對待,這張專輯帶來的感覺就像「噢,現在有人認真對待我們了」。
MR:這張唱片展現的脆弱,加上它聽起來的強度與其所融入的文化時刻,令人有所觸動。
Ebro Darden (ED):他們想成為偉大的樂隊,他們想寫下出色的歌曲,他們想帶給我們所有感覺,對吧?感覺非常真實。

8. Amy Winehouse 的《Back to Black》(2006)

Amy Winehouse 的演繹與超凡脫俗、永恆不朽的歌聲,讓她的音樂予人感覺與眾不同——與其說是試圖重現過去,倒不如說是為了向她所熱愛的音樂致敬,同時仍忠於她那個愛說廢話、謙卑的千禧世代。《Back to Black》的歌曲或會吸引復古騷靈音樂歌迷與熱愛古典爵士樂的人,但聽起來更接近饒舌音樂。沒錯,她很有趣,但她可沒在開玩笑。
ZL:這 35 分鐘,令人心碎。單戀、痛苦的心碎,有時是為舞池而作,有時是為了跟唱,有時是為了搖擺——別讓音樂的歡樂扭曲它。 歌曲創作的靈感來自痛苦的深處。
ED:從一開始,我就覺得她有雋永的天籟之音,是另一時代傳來的。她的唱腔與其所作所為可謂永恆不朽。
MR:很多時候,當我聽到一位藝人想模仿一些舊事物時,我總是想,我寧願這是原創……但 Amy Winehouse 的做法實際上糅合所有傳統,且添加新元素再推動其傳承。

7. Kendrick Lamar 的《good kid, m.A.A.d city》(2012)

Kendrick Lamar 的第二張專輯《good kid, m.A.A.d city》是 21 世紀最具代表性的 Hip-Hop 唱片之一。Snoop Dogg 和 Dr. Dre 等西岸 Hip-Hop 前輩指定 Lamar 傳承幫派饒舌文化,這張專輯是延續美國故事的重要例子,使這位未來的普立茲獎得主成為他這一代人中最有成就的創作人。
ZL:這是現代策展、創作、結構和歌曲列表最精美的專輯之一。
ED:Compton 就是發行了太多 Hip-Hop 音樂,為這位年輕人帶來龐大壓力。 能夠以錄製的材料傳達故事、酒吧、能量、表演……他傳達了在 Hip-Hop 音樂中不常看得到的黑人意識,所以我對這張專輯得到這排名感到與有榮焉。

6. Stevie Wonder 的《Songs in the Key of Life》(1976)

1974 年,Stevie Wonder 成為全球備受尊敬的流行歌手;與此同時,他亦考慮告別樂壇。因此,兩年後《Songs in the Key of Life》發行時,大眾爭相購買之烈,令它成為當時史上最暢銷的專輯。 這張專輯長近 90 分鐘,旋律輕鬆,內容廣泛,而且極具個人風格。 從聲音、文化和情感上來說,《Songs in the Key of Life》不只是個龐大歌曲集,更形成完整的世界觀。
NR:對我而言,無論他演奏甚麼樂器,恍惚仍然是他在演唱。這是真正獨特的天賦。 他的歌聲、口琴演奏、鍵盤鋼琴演奏,聽起來都別具 Stevie Wonder 的風格。
ZL:這張專輯非常經典。他對當今藝人,不論是新一代或事業有成的,仍有著巨大影響力。
MR:《Songs in the Key of Life》簡直是一件不可思議的藝術品。我無法想像沒有這張唱片的世界會變成怎樣。

5. Frank Ocean 的《Blonde》(2016)

儘管《Blonde》在一小時內收錄了 17 首曲目,但它滿載各種構思,證明了高舉自己藝術怪胎旗幟的智慧,同時相信受眾會敞開心胸地接受這樣的作品。受眾確實也敞開心胸地接受了。在 21 世紀第二個十年的複雜與劇烈變化當中,Ocean 確立了自己獨特的一代藝術家地位。
ZL:這猶如在畫布編撰的音樂。 我在一天中的不同時間,以不同的光線觀賞畫布,取決於我的感受。我看到了以往從未見過、甚至不知道存在的色彩筆觸。它擁有數之不盡的層次、思想、情感、重點與想法,每次聆聽都有不同意義。
MR:這張唱片感覺如煙霧升騰,那麼細膩,那麼難以捉摸,又那麼精確。

4. Prince & The Revolution 的《Purple Rain》(1984)

這張原聲帶的歌曲中有一半是十大單曲,真正令 Prince Rogers Nelson 成為有史以來辨識度最高、最獨特的流行音樂藝人之一。大眾經常將 Prince 與 Jimi Hendrix 比較,因為他的音樂混合了「黑」與「白」、神聖與褻瀆。事實上,他的音樂前無古人,亦後無來者。
ED:Prince 是我一直以來最喜歡的藝人,絕對毫無疑問。這是因為他所做的一切,他能演奏樂器,也能寫歌,更能在舞台上唱歌。他也是自己的藝術指導,自己設計服裝。全部都由他一手包辦。
NR:當你想到那些對你的生活帶來如此深遠影響的藝人時——我和 Prince 的關係非常特殊,因為我們很平凡,這實在很難說因為他很不平凡,他太不正常了。但這些音樂、這齣電影,以及這張唱片的一切均非常出色,令我覺得備受尊重、感受到幸福。 就如:你不僅保留了傳統,更讓我們昇華至另一層次。 我很榮幸能與他同時在這世界上生活。

3. The Beatles 的《Abbey Road》

The Beatles 的《Abbey Road》是雋永不朽、無與倫比的歌曲合集,由這隊改變世界的樂隊於創作巔峰時期創作。樂隊的第 11 張 (亦是倒數第二張) 專輯聽起來就像是四位極具天賦的樂手,在同一間房裡一起演奏一首又一首永不褪色的歌曲。
MR:製作音樂有一些特別之處,你有一首描述人類最痛苦或悲傷的歌曲;接下來有一首你很樂意為三歲孩子演奏的歌曲;接下來還有最偉大的情歌之一……它是永恆的,但不僅是因為它是不朽經典,而是因為這張唱片上的每一人性時刻與每人的不同感受。 它適合各年齡層的人。
NR:有些關於 the Beatles 的事對我來說總是很神奇。信不信由你,我真正學會用結他彈奏的第一首歌是 the Beatles 的歌曲。那一刻,我就知道自己要當結他手。在此之前,我演奏的是單簧管。
ZL:人的一生中,在紀念日、婚禮、葬禮、墮入愛河、分手時播放的歌曲為數不少……有很多歌集可以講述生活中的眾多情景,我認為 the Beatles 恍如擁有人生的歌集。

2. Michael Jackson 的《Thriller》

只有少數流行專輯甚至藝術作品能夠如 Michael Jackson 在 1982 年發行的《Thriller》那樣,體現時間與空間的徹底變革。 它無擬奠定了現代流行音樂大碟,並為音樂的範圍與影響力寫下新定義。其九首原創歌曲中有七首躋身十大單曲,並成為有史以來最暢銷的專輯之一。
ZL:它不僅首年銷售量超越所有唱片,翌年銷量同樣超過所有專輯。它改變了人們製作、推出、發行、營銷音樂的方式,它無人能及,因為它奠定極高標準。
NR:當 Michael 發行這張唱片時,於我而言,世界改變了。 那是翻天覆地的改變。一位黑人藝人製作如《Thriller》等級的 MV,著實改變了世界。

1. Lauryn Hill 的《The Miseducation of Lauryn Hill》(1998)

Lauryn Hill 的首張——也是唯一一張——個人錄音室專輯於 1998 年推出,震撼整個樂壇:它以極為原始、深刻的方式審視心靈面貌,不只審視當代巨星,而是審視整個年代。無論是以往還是現在,她仍然是難得一見的天才,數十年來,她的靈感與創新一直為人所知。藝人窮盡長篇音樂作品集,希望覓得具凝聚力的作品,足以引起共鳴、重塑文化,將其創造者之名銘刻音樂殿堂中:Lauryn Hill 一舉成功。
ZL:這張專輯發行時,不僅引起當下人、珍惜它的人的共鳴。 它從沒過時,不留痕的。事實上,你越聽得多,感覺越新鮮、越益有共鳴……有很多年輕藝人聽這張專輯,它成為他們藝術 DNA 的一部分。它啟發、影響他們……它永垂不朽。
MR:Lauryn 以這張專輯帶上了所有人,包括她的社區、她的朋友和家人。你在廚房、你在客廳,她都與你同在。你聽到人們的聲音;你聽到人們說話的聲音……如此開放、如此廣闊、如此直接……讓像 Lauryn Hill 的藝人榮登榜首,意義重大。
ED:這張專輯充滿個人風格,眾多層面上都有所體現。它全面體現與記錄過去 25 年的流行音樂。 它是 R&B,是 Hip-Hop,是獨立女性、女強人,它極具話題,是模範之作……我認為這就是它榮登榜首之因。
NR:她非常出色,這張唱片很了不起。
歡迎至 music.apple.com 觀賞 Nile Rodgers、Maggie Rogers、Zane Lowe 與 Ebro Darden 的完整圓桌會議對談。
為向樂迷送上額外禮物,Apple Music 製作了 100 段小插曲,講述每張專輯的故事,闡明其重要與其名單中的地位。這些小插曲由音樂專家團隊編寫,並由屢獲殊榮的音訊編輯整理,是 Apple Music《百大最佳專輯》的音樂夥伴。歡迎至 Apple Podcast 收聽每張專輯背後故事以及更多內容: apple.co/100BestRadio
樂迷亦可透過 App Store、Apple Retail、apple.com/hk 等,查看 Apple 生態系統上的《百大最佳專輯》特別內容。
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