åpnes i nytt vindu
Tre bilder tatt med iPhone 15 Pro Max: et svart-hvitt-bilde av en bygning, et portrett av en person med solbriller og en utsmykket kjole, og blomster som strekker seg mot en blå himmel med skyer.
«I Remember You» er en utstilling som går over to dager og inneholder originale verk tatt med iPhone 15 Pro Max, og åpner i Paris på fredag 10. november.
«I Remember You», en fotoutstilling som åpner i Paris fredag 10. november, vil fremheve originalt verk som er tatt på iPhone 15 Pro Max, som feirer skjæringspunktet mellom fotografi og nostalgi. De samlede verkene fra de anerkjente kunstnerne Malin Fezehai, Karl Hab, Vivien Liu, Mika Ninagawa og Stefan Ruiz bruker personer, steder og ting som påvirker dem, utforsker forgjengeligheten i de viktigste minnene deres og kraften fotografering innehar når minnene skal bevares. Og ved å gjøre det viser de funksjonaliteten, brukervennligheten og bildekvaliteten som følger med den imponerende ytelsen til kamerasystemet på iPhone 15 Pro Max.
«'I Remember You' fører sammen fem fotografer som deler sine mest personlige tanker om minner, samhørighet og nostalgi», forklarer Isolde Brielmaier, Ph.D. og rådgivende kurator for utstillingen. «Det er et bevegelig innblikk i livet, bevart for ettertiden.»
Et bilde har kraften til å både bevare og forsterke et minne. Det kan transportere folk til et øyeblikk i tiden, vekke følelser og avdekke nye perspektiver på et nesten universelt visuelt språk. Og med iPhone 15 Pro får brukerne et profesjonelt kamera i lommen – med tilsvarende syv profesjonelle objektiver og et helt nytt 5x telekamera på iPhone 15 Pro Max som fanger opp detaljer på lang avstand, samt et hovedkamera på 48 MP med en ny superhøy oppløsning på 24 MP som standard med utrolig bildekvalitet. Alle verden over får nå enda bedre muligheter til å dokumentere livet sitt.
For å feire åpningen vil hver artist fortelle om hvordan iPhone har bidratt til den kreative prosessen deres, og hva de håper folk vil huske fra verket deres.
Et bilde av et par føtter i utsmykkede rulleskøyter med høy hæl, tatt med iPhone 15 Pro Max.
Malin Fezehai er en svensk/eritreisk fotograf, filmskaper og visuell journalist som for tiden bor i New York. Hun har jobbet i over 40 land i Midt-Østen, Afrika, Asia og Amerika. Fezehai er National Geographic-utforsker, og i 2023 fikk hun støtte fra Climate Pledge-fondet. Hun jobber med en prosjekt om å tilpasse seg livet på vannet. Hun startet karrieren i hjemlandet Sverige, hvor hun studerte fotografering, før hun ble tatt opp ved International Center of Photography i New York. Arbeidet hennes fokuserer på samfunnsforskyvning og -frakobling over hele verden. Hun ble spurt av FNs utviklingsprogram om å fotografere overlevende etter voldelig ekstremisme i land i Afrika sør for Sahara, og gav ut boken Survivors som et resultat av dette. I 2015 mottok hun World Press Photo-prisen og Wallis Annenberg-prisen, og ble utnevnt til en av de «30 nye fotografene å følge med på» av Photo District News. Bildet hennes av bryllupet til eritreiske flyktninger i Israel var det første iPhone-bildet som noensinne mottok en World Press Photo-pris.
«Da jeg begynte å bruke iPhone i arbeidet mitt, markerte det et stort skifte i hvordan jeg opplever og foreviger verdenen rundt meg – mer tilbøyelig til å forevige livet mens det skjer – de forbigående, ekte øyeblikkene som ofte definerer hvordan det er å være menneske», sier Fezehai. «Det er lett å bruke til å ta bilder av høy kvalitet, så jeg kan utforske og dokumentere det ordinære på ekstraordinære måter. Det vises i verket jeg skapte for utstillingen.»
Karl Hab er født i 1990 og bor for tiden i Paris. Han er en veletablert fotograf som også er utdannet luftfartsingeniør. Når han ikke er på farten, er Hab lidenskapelig opptatt av luftfart, design, kunst og mote. De mange reisene hans gjør at han kan fordype seg i internasjonal mote og gatekultur, som også er inspirasjonen bak de personlige prosjektene hans. Hab er en ekte eventyrer og har tatt bilder over hele verden de siste 15 årene, og det er ingenting som tyder på at han skal ta det rolig med det første. Han har en preferanse for actionfylte øyeblikk, og med nye iPhone 15 Pro Max har kunsten hans får et nytt perspektiv.
«Å ta bilde med iPhone er som å ha en tredje hånd som kan forevige akkurat det jeg vil når jeg vil», sier Hab. «Jeg vet jeg kan stole på at iPhone vil gjengi akkurat det jeg ser på skjermen. Og med den nye modellen har 5x-linsen fått meg til å se ting på en ny måte. Du kan virkelig flytte grensene for telefonen og gi kunsten din et nytt perspektiv.»
Et svart-hvitt-bilde av en person som sitter og ser ut av vinduet, tatt med iPhone 15 Pro Max.
Vivien Liu er en fotograf med base i Hongkong. Hun er utdannet arkitekt fra Harvards designskole, hvor hun mottok den berømte Clifford Wong-prisen for boligdesign. Etter 15 år som arkitekt har Liu oppdaget lidenskapen for fotografering av urbane steder i Hongkong og andre byer rundt om i verden. På grunn av yrkesbakgrunnen sin er hun kjent for å ta bilder av steder og motiver med fokus på det arkitektoniske. Samspillet mellom mennesker og steder er et gjennomgående tema i arbeidet hennes, som har satt et internasjonalt søkelys på den kulturelle identiteten til Hongkong – med særlig fokus på arkitekturen, menneskene og naturlandskapet.
«iPhone ble først en helhetlig del av prosessen min når jeg begynte å reise og tok bilder på reisene mine», minnes Liu. «Jeg har blitt avhengig av den i det kommersielle arbeidet mitt på ulike stadier i den kreative prosessen, med det store valget av fokuslenger og bildemoduser. 5x-linsen på iPhone 15 Pro Max var uunnværlig når jeg ville zoome inn på detaljene og teksturen til de gamle bygningene rundt meg. Kombinert med overfloden av naturlig lys kunne jeg ta bilder som er fulle av kontraster mellom skygger og lys.»
Et fargerikt og skarpt bilde av en døende solsikke, tatt med iPhone 15 Pro Max.
Mika Ninagawa er en Tokyo-basert multikunstner som jobber med fotografering og film. I 2020 gav hun ut fotoboken sin, TOKYO. Det som fenger med bildene hennes, kan best oppsummeres av en personlig tilnærming som bader i livlige og drømmende farger. Enten det er et portrett, landskapsbilde eller stillbilde, er det alltid et tematisk fokus i bildene hennes som tar utgangspunkt i flora, fauna, landskap og sterke kvinner som er med på å skape Ninagawas unike uttrykk. Ninagawa er en av Japans mest populære fotografer. Tilbakeblikket hennes, «Mika Ninagawa: Into Fiction / Reality», ble stilt ut ved Beijing Times Art Museum våren 2022.
Stefan Ruiz har base i Brooklyn i New York. Han har undervist i kunst ved San Quentin-fengselet i California, og var den første kreative lederen for magasinet COLORS. Verkene hans har fått plass i flere utgivelser som The New York Times Magazine, The New Yorker, Vogue og TIME. Bildene hans har blitt stilt ut ved International Center of Photography Museum i New York, Photographers’ Gallery i London, Les Rencontres d’Arles, PHotoESPAÑA, Havana Biennial og CONTACT Photography Festival i Toronto. Han har utgitt fire monografier, inkludert The Factory of Dreams, en bok om meksikanske såpeoperaer utgitt av Aperture i 2012 og Mexican Crime Photographs, utgitt av GOST Books i 2016.
«Med iPhone blir det å ta bilder mindre formelt, så motivene er mer avslappet», sier Ruiz. «Når de kan sende telefonen rundt og se og kommentere på bildene, blir hele prosessen mer et samarbeid.»
«I Remember You» vil vises på Salon Corderie i Le Marais i Paris fredag 10. november fra kl. 11.00 til 19.00.
Del artikkel

Media

  • Teksten i denne artikkelen

  • Bilder i denne artikkelen

Pressekontakter

Cathrine Skovly

Apple

cskovly@apple.com

48 28 00 33

Apple Media Helpline

media.no@apple.com

22 82 34 80